Bruno Weil

Als Gastdirigent vieler bedeutender internationaler Orchester und Opernhäuser und durch zahlreiche CD-Aufnahmen erwarb sich Bruno Weil den Ruf eines der weltweit führenden Spezialisten der Wiener Klassik. Als Meisterschüler von Hans Swarowsky und Franco Ferrara früh mit internationalen Preisen ausgezeichnet, wurde er 1981 in Augsburg Deutschlands jüngster Generalmusikdirektor. 2002 verließ er seine Position als GMD in Duisburg für die Leitung des „Tafelmusik Orchestra“ und der Capella Coloniensis und nahm eine Professur an der Musikhochschule München an. Er war bis 2010 künstlerischer Leiter des "Carmel Bach Festival" (USA) und ist bis 2011 künstlerischer Leiter des Festivals "Klang & Raum" im Kloster Irsee. Den „Echo Klassik“ Preis erhielt er 1997 als Dirigent des Jahres, danach noch für etliche seiner Einspielungen, zuletzt für die Londoner Sinfonien von Haydn. Mit dem “Fliegenden Holländer” spielte er 2004 erstmals eine Wagneroper auf Originalinstrumenten ein. 

Beverly Blankenship

Während ihre Inszenierungen zeitgenössischer Dramatiker auf Festivals zwischen Australien, Vietnam und London zu sehen sind, feiert die österreichisch-amerikanische Regisseurin mit zahlreichen Operninszenierungen in Deutschland und Österreich Erfolge. Blankenship hat Lehraufträge an diversen Universitäten und Hochschulen, u.a. in Linz, Innsbruck, Sydney, Tel Aviv und München und gibt Meisterklassen in Zürich, Linz und Wien. Sie lebt in Berlin. 

Grazyna Przybylska-Angermann

Studierte Rhythmik und Schulmusik an der Hochschule für Musik in Poznań/Polen und setzte das Studium fort in Strassburg bei Rosalia Chladek, wo sie sich zur Bewegungs- und Tanzpädagogin im Chladek®-System qualifizierte. Lehrverpflichtungen u.a. an der Universität der Künste Berlin, Hochschule für Musik „Hanns Eisler“, Hochschule für Musik Nürnberg,  Hochschule für Musik Karlsruhe und an der Opernschule der Akademie für Tonkunst Darmstadt. Leitet Musiktheaterprojekte, darunter auch einige Uraufführungen (Regie und Bewegungscoach/ Choreographie), Performances mit intermediärem Schwerpunkt (einige davon mit und für Kinder). Die Begleitung junger Sänger-Darsteller bildet einen besonderen Schwerpunkt ihrer Tätigkeit: sie entwickelte eine, auf explorativen Prozessen basierende Lehrmethode, bei der die körperliche und sängerische Disposition als Ausdruckseinheit begriffen wird.  

Christoph Wagenknecht

Nach einem Volontariat beim Bremer Theater arbeitete er als Bühnenbildner an der Landesbühne Wilhelmshaven und am Schlosstheater Celle. Weitere Stationen waren Braunschweig, Heidelberg, Nürnberg, Wiesbaden, Darmstadt und Frankfurt. Seit der Saison 1991/92 ist Wagenknecht als Bühnen- und Kostümbildner am Stadttheater Bern, wo er zahlreiche Produktionen im Musiktheater und im Schauspiel betreut

Susanne Schwarzer

Vor und während ihres Studiums, 2002-2005, an der Internationalen Modeschule ESMOD in Berlin, war sie als Kostümhospitantin in Kassel und Berlin tätig und arbeitete danach für eine TV-Produktion. Von 2007-2009 war sie als Kostümassistentin am Stadttheater Bern tätig und stellte hier eigene Arbeiten vor. Kostümassistenzen führten sie u.a. bereits nach Weikersheim zur letzten Opernproduktion 2009 und nach Tel Aviv an die Israeli Opera (2010). In dieser Spielzeit entwarf sie das Kostümbild am Stadttheater Bern für die Produktion "Die lustigen Weiber von Windsor".

Gerrit Jurda

Jurda studierte Lichtgestaltung an der Bayerischen Theaterakademie und erhielt 2002 den Bachelor of Lighting Design. 
Von 2003 an war er als Beleuchtungsmeister am Prinzregententheater in München tätig. 
Seit 2009 ist er Lighting Designer am Bayerischen Staatsschauspiel. 

Er zeichnete für die Lichtgestaltung von Produktionen an folgenden Bühnen verantwortlich: 
Theater Neumarkt Zürich, Metropol Theater München, Theaterfestival impulse, Sophiensaele Berlin, Theater Hagen, Prinzregententheater München, Opernfestspiele Peralada, Bayerisches Staatsschauspiel, Bregenzer Festspiele. 
Zudem entwirft Jurda Lichtinstallationen, unter anderem für die vodafone GmbH und Audi Deutschland.

Patrick Bialdyga

arbeitet als freier Regisseur unter anderem für die Neuköllner Oper in Berlin und die Theater Dortmund und Erfurt. Darüber hinaus führten ihn Regiearbeiten nach Seoul und Kwangju in Südkorea. 2001 inszenierte er „La Bohème“ von G. Puccini für die Jungen Oper Schloss Weikersheim. Seit 2007 ist Bialdyga Kurs- und Produktionsleiter des Internationalen Opernkurses der Jeunesses Musicales Deutschland.

Prof. Yvonne Schiffelers

Prof. Mya Besselink